Замечательнейший альбом записали знаменитый минималист Майкл Найман и английский "поэт-песенник" Дэвид Макалмонт. Невероятный симбиоз тонкого, умного и лаконичного стиля Наймана и эмоциональной, немного джазовой, немного попсовой (в духе Джорджа Майкла) манеры Алмонта - породил действительно нечно исключительное и уникальное. Какие то песни новые, какие-то старые, знакомые наймановские темы, но с новыми Алмонтовскими мелодиями и словами (умудрились даже In Re Don Giovanni вокализовать). Не обошлось тут и без, присущего позднему Найману, гламурного пафоса, и в то же время, альбом чисто по-английски сдержан, лаконичен и эмоционально тонок. В общем цепляет!
Весьма примечательная группа из Вашингтона, сумевшая примирить причудливую мягкость инди-мелодик с безбашенными мат-роковыми размерами. Традиционное жесткое гитарно-барабанное матроковое звучание разбавляется фолковым банджо, меланхоличной трубой и перкуссией а-ля The Ex. В общем здорово и интересно.
Эту чудесную венгерскую группу, с их уникальной смесью балкано-цыганских, венгерских и восточных мелодий меня тоже залить попросили, что я и делаю с огромным удовольствием. Ибо давно люблю их и порекомендую всем, кто еще не слышал, особенно тем, кому нравятся например Besh o droM. Кстати, если не ошибаюсь, певица группы Monika Miczura (Mitsou) в том числе и с Besh o droM пела - её голос и манеру ни с кем не спутаешь.
Второй альбом группы.
Я как бы не совсем с вами, завтра уезжаю догуливать отпуск, но пока есть время - не могу не позаливать немного.
Обещанное продолжение дискографии уникальных американских авант-рокеров. Второй альбом группы, не такой жесткий, как дебютник, но очень интересный и совершенно мозговынимающий. А еще - на части вещей тут поёт приглашенная вокалистка Kate Pierson из The B-52's.
Dosh, он же Martin Chavez Dosh - мультиинструменталист из Миннеаполиса, специализирующийся на электронной музыке. Использует он в основном петли, записанные на живых инструментах им же и друзьями музыкантами, часто в реалтайме. В записи этого альбома принимали участи такие люди как Эндрю Берд, Майк Левис (саксофонист из Happy Apple) и легендарный перкуссионист-барабанщик Дейв Кинг (Happy Apple, The Bad Plus). В общем это очень живая и драйвовая музыка.
Эх давненько не слушал я прога. Признаюсь в последнее время словосочетание progressive rock немного меня настораживает, особенно если это относится к новым релизам, как то все там однообразно и безлико. Но этот альбом просто чудо - умная, тонкая и самобытная музыка. Прогрессив с мягкими фьюжновыми вкраплениями - настоящая современная кентерберийская музыка. Да и состав впечатляет - тут и Роберт Фрипп, и Ян Макдональд, и Мэл Коллинз, и Хью Хоппер, и Гевин Харрисон и многие другие. В общем советую )
Ну просто изумительнейший и необычный гитарный дуэт! Guitar Monks - это наш бывший соотечественник Андрей Отряскин, гитарист очень интересной и самобытной для своего времени группы Джунгли и ныне живущий в США, и Тим Янг (Tim Young) - гитарист, игравший с многими хороший людьми в частности с Дэвидом Сильвианом и Биллом Фризелом. Альбом на первое прослушивание - эклетичная смесь гитарной музыки, где стили и техники причудливо перетекают из одной формы в другую, но на самом деле тут много всяких "почти", понимаешь что это вовсе и не стили, а интуитивная передача настроения данной музыки. Тут плетется очень тонкое эмоциональное полотно, музыка здесь ключ к восприятию настроения, а не просто некая форма. Немного сумбурно получилось, но пожалуй это одна из лучших гитарных пластинок, когда либо мной слышанных.
Вот решил немного помочь Жене в сеянии доброго и вечного, т.е дискографии Time Of Orchids. Великолепнейший альбом, не такой жесткий как предыдущие, более спокойный, мягкий и мелодичный. На мой скромный взгляд - это лучшее их творение. На этом альбоме кстати можно услышать волшебный космический голос Julee Cruise, известной своими работами с Angelo Badalamenti и David Lynch (в частности мега-сериал Твин Пикс).
Сразу извиняюсь если неформат, у нас ведь все таки рок коммьюнити ). Я тут в отпуске хоть и накачал порядком музыки во время эпизодических подходов к ЭВМ, но слушал мало - не хотелось, да и не слушалось. А тут послушал эту пластинку на одном дыхании, зацепило сразу и не отпускает. Говард Гудалл (Howard Goodall) - талантливейший английский современный композитор, больше правда известный музыкой к ситкомам (Mr. Bean, Black Adder, Office и др), неплохой кстати, но, разумеется, есть у него и серьезные вещи, подобные этой. Уникальный хор 21 века - отличное опреление для этой музыки, волшебные восхитительные хоралы, уносящие душу куда-то высоко, здесь есть все - и грегорианские распевы, и эпохи возрождения, и барокко, но в то же время эта музыка звучит удивительно ново и свежо. Гудалл кстати еще и автор замечательного документального сериала о природе и истории музыки - How music works (первые две серии на русском можно взять у меня с хаба). В общем надеюсь вам понравится, действительно замечательная музыка.
По просьбе начинаю выкладывать альбомы интереснейшей американской авант-роковой команды Time of Orchids. Дебютный диск группы, пожалуй - самый агрессивный и жёсткий, с влиянием панка и значительной долей металла. А еще - тут 19-минутная импровизация на пианино от Marilyn Crispell - это в основном из-за неё я добавил тег "Free Jazz". Отличное начало дискографии, рекомендую.
Новый альбом чудесной британской группы (в общем, не такая уж свежая новость, но послушал я этот альбом только сейчас и решил, что оно обязательно должно быть тут). По моему - вполне в духе дебютного диска, такая же медленная, мрачная, очень атмосферная и красивая электроника иногда напоминающая звучанием Amon Tobin. Итальянский продюсер Eraldo Bernocchi, в сотрудничестве с которым был записан этот альбом, по моему, не так уж много тут добавил, разве чуть-чуть побольше экспериментов и даба добавилось. Отличный диск.
Flat Earth Society (сокращенно FES) - Очередное детище легендарного бельгийского композитора и кларнетиста Peter Vermeersch. Неутомимый новатор и созидатель, Vermeersch активно участвует в современной авангардной музыкальной жизни. Достаточно упомянуть, что он стоял у истоков таких бельгийских супергрупп, как X-Legged Sally, Maximalist!, писал музыку для Ensemble Musique Nouvelle, Quadro Quartet, играл с Фредом Фритом, написал целый ряд произведений для ведущих европейских хореографов и театров. Кроме того, одно время руководил Knitting Factory, основал Zonk Records.
Условно обозначая стилевую направленность FES как симбиоз джаза во всех его проявлениях, авант-рока и классического авангарда, конечно, невозможно передать все нюансы музыкального творчества бельгийской команды.
По просьбе - дебютный альбом уникальной американской группы. Честно говоря, до того, как я послушал этот диск, я думал, что единственный не cuneiform-овский релиз группы будет попроще. Но реальность оказалась куда интереснее. Этот диск, пожалуй, ближе всего подходит к определению "цирковая музыка". Только... это очень странный цирк откуда-то из паралельного мира, где клоуны смеха ради жонглируют человеческими головами. Очень интересный диск на стыке жанров и, вероятно - самый экспериментальный диск группы.
Очень интересная современная американская группа, играет превосходный крышеснимающий авант-рок, по классификации самих музыкантов - brutal prog/space jazz/ambient metal. В числе влияний называются такие имена как Magma, Meshuggah, Miles Davis, Sun Ra, Hawkwind, Godflesh, Sunn O))), Soft Machine, Kate Bush, God, Black Sabbath, Can, Amon Duul. А еще они напоминают Guapo - своей мрачной атмосферой и вдавливающим в пол звучанием.
В прошлом году группа учавствовала в фестивале Rock In Opposition.
Короче, это надо услышать хоть раз, ну и я порекомендую. Кстати, у группы недавно вышел свежий альбом, но я его еще не слышал.
Еще один альбом (точнее EP) великолепных бельгийцев, записан по заказу хореографа Thierry Smith как музыка к его балету. Пожалуй, на этом мини-диске электронных экспериментов больше, чем на каком либо другом, а камерная составляющая скорее ближе к современной классике/авангарду. Довольно любопытный альбом (хотя, вероятно, и не сравнится по интересности с другими релизами группы).
Свежий диск легендарной экспериментальной/краут группы, точнее, той её инкарнации, которую возглавляет Hans Joachim Irmler (это первый студийный альбом группы за последние 10 лет). Диск, который создан, чтобы замкнуть круг и стать логическим завершением 40-летнего витка в истории великого эксперимента - вроде бы, по некоторым сведениям, не последнего витка. Будем надеятся на продолжение истории, ибо работа просто великолепная, несмотря на размер (2 диска, более полутора часов) слушается на одном дыхании. И команда явно не стоит на месте, расширяя поле для своих экспериментов. В общем - настоятельно рекомендую.
The Plot to Blow Up the Eiffel Tower - замечательная экспериментальная панк-команда из Сан-Диего, сочетающая в своей музыке хардкор-панк-нойз-роковые и джазовые элементы. Превосходный дебютный альбом группы.
Нашел флэшку в Старбаке. На ней оказался этот альбом. Слушаю в машине уже 2 недели. Пока не надоело. Великолепная игра и музыка. Искал в Интернете - ничего не нашел. Решил поделиться с вами. Может быть кто-то знает что-нибудь о команде? Пишите комментарии.
В ответ на комментарий по поводу нового альбома группы (Х - 2010), который был записан без фронтмена Нила Морса, предлагаю ознакомиться с последним альбомом Spock's Beard, на котором ещё можно услышать оного вокалиста.
Последние комментарии
2 дня 3 часа назад
2 дня 5 часов назад
3 дня 22 часа назад
5 дней 6 часов назад
6 дней 11 часов назад
6 дней 12 часов назад
6 дней 20 часов назад
1 неделя 23 часа назад
1 неделя 4 дня назад
1 неделя 4 дня назад